Inspiré par les formes énigmatiques que l’on trouve dans la nature, l’artiste biomorphique Jack Simonds crée des environnements immersifs qui invitent les individus à interagir activement avec leur entourage. Alors que notre relation à la nature fait l’objet d’une réévaluation constante, Simonds explore le potentiel de l’art et du design à transposer les qualités nourricières des formes et matériaux bruts, en imaginant un avenir fondé sur l’harmonie esthétique et l’interdépendance.
Fasciné par les formes mystérieuses de la nature, Simonds cherche à les intégrer et à les réinventer au sein d’environnements façonnés par l’homme. Il combine matériaux bruts et synthétiques afin de concevoir des objets fonctionnels où l’essence organique de la nature s’harmonise avec les constructions du monde artificiel. Des sculptures fonctionnelles et surréalistes émergent de la pierre, du bois, du métal et de matériaux naturels trouvés, ressemblant à des créatures vibrantes venues d’ailleurs. Chaque création participe à un récit plus vaste et en constante évolution, invitant les spectateurs à réfléchir intuitivement à leur rôle dans l’espace, tandis qu’elles évoquent la vitalité d’organismes vivants.
Simulant l’interconnexion de la nature, le processus créatif de Simonds se nourrit des échanges avec sa communauté d’amis, d’artistes et de créatifs qui se réunissent dans son studio à Brooklyn, un lieu d’émerveillement où l’art, la nature et le design fusionnent en toute fluidité. Leur participation est essentielle à l’évolution de l’œuvre de Simonds, car elle apporte l’impulsion créative nécessaire pour forger sa vision symbiotique entre les entités humaines, non humaines et artificielles. En entrant dans le studio, les visiteurs sont projetés dans un espace d’émerveillement où des éléments surréalistes engagent des dialogues tacites.